Dignamente Nombrada

He sido dignamente nombrada en el post de mi fiel esclavo!!

Link para aquellos curiosos que deseen leerle:

http://nueveparadas.blogspot.com/2011/12/autolamidita-de-tralari.html

Espero que os guste!

:)

Oporto

Me haré mayor y recordaré con un cariño especial todos los viajes de verano que hemos hecho mi hermana y yo con nuestro tio.
Pasarán los años y aún nos mearemos de la risa recordando las mil y una anécdotas de esos viajes.
Como aquel bistec que nos comimos en New York mientras se estaba prendiendo fuego la manzana entera... pero que trozo de carne, rediós!

Y espero que mis fotografías colaboren a mantener esos recuerdos intactos.


El viaje de este año ha sido bastante especial. Quizás como el primer viaje que hicimos los tres juntos, a Galicia.
Estuvimos una semana en Oporto. Como diría yo... de trankis. Paseos, charlas, y poco más. El placer de estar juntos y tener, al menos, una semana al año para compartir los tres.
Y a mi me apetecía sacar fotos (como no).

Si tengo que describir brevemente mi impresión de la ciudad, diría que es una ciudad de iaios, gatos y muchas subidas y bajadas xD. Es una ciudad muy especial.

Callejones de piedra y si, esa sombra es mi tio, que se dedicó a aparecer furtivamente en muchas de mis fotos...

Estación de trenes. Super bonita. Y yo ahora mismo que estoy obsesionada por la luz, estaba muerta por intentar fotografíar como entraba a través de los ventanales y crear un efecto interesante. Y mi hermana se puso en medio porque se pensaba que la foto era para ella. Bueno, pues ya que estás... y lo gracioso es que cuando fui a disparar, mi tio la llamó y sale medio girada. Todo improvisación :P






Lo dicho, obsesionada con la luz. Tardé tanto en sacar esta foto que perdí a mi hermana y a mi tio entre la gente. No tuvieron que llamar a la policia, los recuperé pronto.

Vistas de la ciudad desde lo alto del puente

Y mi foto favorita de todo el viaje. Creo que es la primera vez que los saco a los dos juntos. Estaban sentados descansando mientras miraban las polaroid que habia ido sacando a lo largo de los días.
Me resulta muy tierno ver esta fotografía. Los muestra tal cual son los dos...

Clientes

Aunque tal y como están sucediendo las cosas y lo sarcástica que me siento hoy, la entrada bien podría haberse llamado: Clientes, esa raza a erradicar.

Pues si! Los clientes van y vienen. Te marean, exprimen y confunden. Pero sobre todo donde dije digo, digo diego.
Vayas a donde vayas y preguntes a quien preguntes, todo áquel que ha tenido contacto con los famosos clientes te dice lo mismo, es lo que hay. Ellos son así, confusos y difusos, metamórficos, cambiantes, insaciables y.... y a veces rácanos.

Y tienes que desarrollar una habilidad completamente nueva llamada diplomacia o, según mi fiel ayudante, mano izquierda.
Si señores, mano izquierda, también conocida como paciencia infinita, tolerancia, asertivismo y un largo etc de cosas que nunca han formado parte de mis virtudes.


Pero como creo que siempre he dicho en este blog (y si no, lo digo ahora) de todo se aprende. De absolutamente todo, incluso de las grandes cagadas de la vida.
Para todo hay una primera vez y algo así me sucedió a mi con este trabajo. Que todo era nuevo.

Por primera vez en mi vida tuve que poner precio a mi trabajo, contratar a otros profesionales, hacer fitting, pruebas de maquillaje, localizar y tratar con mi cliente para que estuviera informado y tuviera control absoluto en el proceso de creación.

Como todas las primeras veces fue una experiencia rara. Intentas transmitir la mejor imagen de tí mismo, la más profesional y no dejan de asaltarte las dudas. Quieres que te traten como un igual, que valoren tu trabajo y que confíen en ti para que te den libertad creativa. Y estás pensando en tantas cosas para que todo salga bien que al salir de la reunión ya no sabes ni que sensación tienes en el cuerpo, si ha ido bien o si ha sido un fracaso.

Y así es como me quedo. Me asaltan las dudas. Tomé unas decisiones pensando que eran lo mejor, pero ahora ya no lo tengo tan claro.

Mi trabajo era el siguiente. Tenía que hacer unas fotografías para la página web de una marca de zapatos: Emma Go.
La decisión mas importante que tomé fue que trabajaríamos en exterior. De 10 de la mañana hasta que termináramos y abarcar así diferentes tipos de luz solar.

Fue un error? Me dejé llevar demasiado por mis preferencias personales y omití los gustos de mi cliente?

12.30 - 13 p.m.

15 p.m.





17.30 p.m.






19 p.m.

Como salta a la vista, la luz no es la misma en todas las fotos. Algunas son mas intensas que otras, las sombras, el color, todas son diferentes entre sí.
El punto positivo que veo, la luz es diferente como lo son los estilismos. La chica va vestida diferente, crea situaciones diferentes, por lo tanto el ambiente y a luz son diferentes.

Punto en contra, mi cliente comentó que eran poco homogéneas. Yo me escudé diciendo que era normal, habíamos trabajado durante todo el día y era lógico que la luz no fuera la misma. Y ahi viene mi duda...

Debí haber hecho las fotos en estudio? Decidí hacerlas en exterior por mi propio ego? Está claro que te contratan porque les gusta tu estilo personal, tu visión, pero, acaso no podría haber hecho un buen trabajo dentro del estudio? O estaba asustada ante esa posibilidad y decidí ir a lo seguro, a lo que sé que controlo 100%?

Ahora me asaltan muchas dudas y sé que voy a ir resolviéndolas poco a poco. Pero es una putada darte cuenta tarde de que quizás has metido la pata...

Sólo puedo confiar en el dicho ese...La experiencia es la madre de la ciencia!


Web con mis fotos y los productos:

http://www.emmago.com/#!

Mi web personal con el resto del trabajo completo (Catálogo):

http://ainabuforn.com/work/emmago_winter2011.html

Primas, más primas y el verano

Verano, también conocido como odiosa época del año (desde que no voy al pueblo, claro está) en la que puedes morir por asfixia (a consecuencia de tu propio sudor) producida por las altas temperaturas o de aburrimiento por la ausencia de cosas que hacer, también conocidas como ganas de vivir.
Menos mal que siempre quedarán los libros de lectura y los ventiladores...

Suena triste decirlo así pero mi actividad fotográfica se mantiene gracias a los encargos familiares, en este caso, fotografiar a mis dos primas pequeñas.
Fuera de coñas, no tengo ganas ni de respirar, si por mi fuera dormiría, leería y... bueno, estaría cara la consola todo el día. Quien quiere ir a la playa si tiene un dlc del Dragon Age? tssss...

Volviendo al tema central... Supongo (y quizás es mucho suponer) que a nadie le gusta tener que hacer esos típicos encargos familiares a los cuales es IMPOSIBLE negarse. Da igual que estés de trabajo hasta el cuello, da lo mismo que no sea plato de buen gusto, lo tienes que hacer porque sí. Porque no hacerlo supone un feo horroroso para el clan familiar y porque tendrás a tu madre recordándote lo mala hija, sobrina, nieta que has sido por negarte a hacer "cuatro fotitos de nada que no hace falta ni editar" por el resto de tus días.

Dejando de lado los dramatismos, acepté porque me apetecía, porque no tenía nada mejor que hacer, porque me gusta ir agobiada de curro y sentir que todos los días a todas horas tengo fotos que hacer y porque adoro a mis primitas.

La más peque, se nos casó en mayo...digoooo tomó la comunión en mayo. Y como su madre no ha perdido las buenas costumbres de su juventud me dijo: "Por favor, hazle las fotos de la comunión, pero ni se te ocurra sacarla con la biblia o el niñito Jesús. Haz algo bien gótico y original"

Toma, toma. Gracias tia, menuda libertad creativa me diste!









Vale, cierto es que entre estas fotos y algo gótico existe la misma conexión que entre un gato y una ventana.
Se hicieron dos sesiones dos días diferentes. El primero iba vestida con un camison de hilo precioso, descalza por un parque entre bancos de piedra y fuentes medio derruidas. Un día bien nublado. Diganme si eso no es tétrico. Pero quedaron bonitas.
Sin embargo, puestos a elegir, estas dos son mis favoritas. Por la luz, por el ambiente... además, reflejan claramente el carácter de mi chica guapa. Dulce, cariñosa, con su super tutú nuevo.
Me sentí muy feliz al ver que había captado parte de la esencia de la niña en estas fotos.

Al poco tuve mi segundo encargo. Fotos con mi otra prima pequeña.
Y fue super chocante.
Habia un cambio brutal entre las personalidades de las dos niñas. Después de trabajar con la más peque me había quedado con un regusto de espontaneidad que chocó por completo con la enorme personalidad de la mayor.
Guapa, serena, muy adulta para su edad. Sacarle fotos suponía todo un reto ya que tocaba jugar a ser princesa sin echarle años encima.





No lo sé. Sinceramente, no sé que decir... tuve sentimientos encontrados con estas fotos. Había dos niñas en mi estudio esa tarde. Por un lado, la niña que todos querían que fuera, la que todos proyectaban. Seria, adulta, responsable, perfecta... y por otro lado conocí a la niña juguetona, bromista, friki... pero no hubo ni rastro de ella en las fotos.
Que pasó? No logré la suficiente confianza como para poder llegar a plasmar su personalidad? O quizás era el temor de decepcionar su imagen pública?
No puedo decir que salieron mal, o que salió fea en las fotos y de hecho me gustan.
Pero... es una niña camaleónica? Es una excelente modelo? Es una fachada? Es un escudo protector?
Que una chica adulta haga esto me sorprende en mayor o menor medida. Supongo que el choque se produce al saber que realmente es más pequeña de lo que aparenta... no sé si me seguís.

Me quedé con el runrún y ahí sigue...

LaSombra

Llevo tiempo ya empeñada en hacer fotografías en blanco y negro muy contrastadas. Lo que vendría siendo algo así como que los blancos rozen el blanco puro y el negro apenas tenga detalle.
Una fotografía con un contraste extremo.
He estado probando otras iluminaciones para tratar de conseguirlo.
Bueno, vamos a ponerle varias comillas. """otras iluminaciones"""

Me explico:
Desde que uso los flashes, tengo la inercia de colocarles la ventana difusora. Entre otras cosas porque no tengo un casco (o como sea que se llame) para concentrar la luz del flash en un punto.
Hice uno casero, con papel de plata. Y casi me cuesta la vida del flash! No dejó que el foco ventilara y ahora esta deforme, medio derretido y espero que viva muchos años más así...

El caso, sin casco para concentrar el haz de luz y pretendiendo potenciar el contraste y las sombras no quedó mas remedió que arrimar el foco de luz a la modelo y colocarlo totalmente lateral a ella.
Se aprecia fácilmente el esquema de luces en las fotos.













Conclusión: No lo he conseguido. Tengo una imagen con las sombras muy marcadas, me gusta las formas de la modelo, el esquema de luces... pero luego a la hora de editarlas se han quedado así, sin ese contraste extremo que buscaba en un principio. No sabría explicarlo mejor, las he visto en el ordenador y eran otra cosa, no era lo que yo estaba viendo a través de mi cámara al disparar. O es que estaba queriendo ver algo que realmente no estaba. Suele ocurrir, a través de la cámara ves unas cosas, pero luego el PC es el que te muestra la realidad (bueno, a medias, que al mío le dio una temporada por cambiarme los colores automaticamente y me los dejaba todos super magenta).
Y mira que con esa ropa me facilitaba muchísimo la tarea...

Realmente me gustan, pero se me queda la espinita clavada, una vez más :P

Como siempre, mi modelo preciosa, mi amiga L.

Un beso a todos y espero que os gusten las fotos!

Bruce

Simplemente no podría tener un gato mejor :)

Heraldicca

Hace unos meses me dicen que la gente tendrá un CD de música con fotos mías en sus casas y no me lo creo. Pero es verdad.

Antes de empezar debo decir que trabajar con los miembros del grupo Heraldicca ha sido una experiencia muy gratificante. En esta vida te encontrarás de todo, clientes bueno, clientes que paguen bien, clientes majos y los no tan majos.
Cuando, por mala pata, tu primer "cliente" entra en el subgrupo de los "no te pago bien y encima quiero el oro y el moro", aprecias mucho cuando te topas con gente que aprecia y respeta tu trabajo. Pedirán más o menos, que es lo que deben hacer dado que ellos son los clientes, pero guardarán ese respeto por tu trabajo, por tu tiempo y por tu profesionalidad.
Y así da gusto trabajar.

Empezemos. Proyecto aparentemente sin demasiadas dificultades. Fotos para la portada y el interior del libreto. El disco recibe el nombre de "Robando el aire" y los clientes quieren una fotografía muy especial pero que tenga la suficiente fuerza como para que llame la atención de los futuros compradores y se diferencie claramente del resto de grupos.

Con ese nombre, lo primero que me vino a la cabeza fue le humo. Cuando hay humo, hay falta de aire. Pero por otro lado también la idea de alguien volando, o saboreando el aire fresco.
Dos opciones bastante contrastadas, sobretodo porque las ideas que transmiten ambas fotos son totalmente opuestas entre sí. El humo me llama a algo más contundente, duro, sexual, muy poderoso. Una mujer potente que fuma y mira al espectador de forma altiva. Mientras que el aire es suave, calmado, te abraza, te mece.
Al cliente le pareció que la opción del aire era mucho mas adecuada para la imagen que ellos querían transmitir.

Manos a la obra. La modelo elegida fue mi amiga Marta Martínez. Me pareció la elección perfecta, es más, cuando me dijeron los chicos de Heraldicca que preferían la imagen de aire, ya tenía en la cabeza que ella iba a ser la modelo. Cómo vamos a desperdiciar esa super melena que tiene?
Buscábamos una imagen en blanco y negro, muy contrastada. La modelo llevaba un vestido color nude muy vaporoso, pelo suelto y ojos ahumados en negro. Siempre el dramatismo en los ojos.
Llenamos la habitación de cortinas blancas, (incluso las cortinas de mi estudio!) y las atamos a la pared, de forma que quedaran cruzadas y tensas.
Cuatro ventiladores usurpados a mi madre, dos secadores y una cama elástica.
Lo de la cama elástica puede parecer una idea absurda, pero si se piensa no es tan descabellado. La modelo salta, se le levanta el vestido, las cortinas que lleva atadas a su ropa se mueven también y se le mueve el pelo! Era una idea genial. Hasta que al segundo bote, sacudiendo la cabeza y con los ojos cerrados, la modelo casi se nos va de bocas.
Retirada la cama elástica. Pues nos toca sacudir las telas a nosotros mismos.
Démosle caña al secador para que le de algo de brío al pelo. Y en las diez siguientes tomas tengo la mano de mi hermana con el secador en mitad de la foto. Descartado el secador.
Todos a sacudir las cortinas y Marta que se sacuda a si misma, cabeza arriba y abajo para darle movimiento al pelo.

Y salió la toma!

Portada y Contraportada de "Robando el Aire"

La contraportada son fotografías que hicimos a las telas mientras las sacudíamos sin parar. De hecho, se convirtieron en el elemento central de la composición del disco.

Para las fotos de los miembros del grupo en primer lugar pensé en usar un fondo blanco, atrezzo de color negro con formas geométricas y demás. pero esa idea quedó descartada por ser demasiado complicada y porque ya no encajaba con la estética que estaba tomando el proyecto.
Por lo tanto la idea pasó a fotografías en clave baja, muy contrastadas y en puntos de vista bastante extremos (picados, contrapicados). Y para la foto central del libreto, el grupo entero, respetando la clave baja, pero ya en un punto de vista normal.

Primer Libreto "Robando el Aire"

Cometimos un error a la hora de hacer el libreto. Diseñamos y organizamos todo sin tener en cuenta la cantidad de páginas que debía tener. Pensamos que el libreto constaría de 8 páginas dobles y sin embargo fue de 4 páginas dobles. Esto nos obligó a descartar la primera edición que hicimos, que es esta misma, todo en negro, con las letras y las fotografías de ellos y como detalle las telas en blanco.
En la nueva versión eso era impensable, no había espacio suficiente para las fotos, las letras y demás si ibámos a necesitar poner una foto central. Así que simplificamos el diseño.

Diseño definitivo del libreto de "Robando el Aire"

Al final no se cual me gusta más de las dos.

Y la foto central.




Sencilla, pero efectiva.

Impresiones una vez hecho el trabajo:

La verdad es que poco me puedo quejar, estoy muy contenta con el resultado. Hombre, siempre miras con lupa y ves fallitos, pero nada que sea escandaloso. Creo que ellos han quedado muy contentos con el resultado final, y eso es lo más importante.
Como siempre, trabajamos contrarreloj, con la lengua fuera (un viernes hicimos la primera foto y el miércoles entregamos el producto terminado), pero vamos, que parece que lo hagamos así para no perder las buenas costumbres. Luego me pregunto porque encuentro tantos pelos en mi cepillo...
En conclusión, no es un trabajo del que pueda decir, cambiaría esto o aquello. Estoy muy contenta con todo, el resultado, la experiencia y con mi super equipo! Que los llevo siempre a rastras.
Bueno, por último decir que el CD ya está a la venta para aquellos que quieran deleitarse con este pedazo de grupo o bien algunos de sus temas en su página web:

http://heraldicca.com/

El resto de fotos del producto se pueden ver en mi página de facebook:

http://www.facebook.com/ainabuforn



La verdad es que me encantaría seguir trabajando con más grupos de música.

Que mala es la envidia

Me siento horrible cuando me pasan estas cosas.

No me considero una persona envidiosa, pero a veces me resulta imposible no sentirme así.
Envidiosa de logros ajenos, del trabajo que hace otra persona, etc.
Pero lo que más me repatea es que siempre, siempre, siempre que siento envidia de alguien, significa que en el fondo me siento enormemente identificada con esa persona y al superar ese sentimiento tan nocivo me doy cuenta de que, en el fondo, me gustaría tener la oportunidad algún día de acercarme y decirle: "Eres una persona maravillosa".

Por eso me siento horrible.

"I Am A Pervert Like The Rest In Fashion"

He aquí la gran lacra de mi profesión. Con nombre y apellidos: http://jezebel.com/#!5787691/terry-richardson-i-am-a-pervert-like-the-rest-in-fashion

Nuestro querido Terry Richardson contacta con la modelo Felice Fawn y le ofrece sacarle fotos a cambio de favores sexuales.
Ella se niega y ademas comenta que jamás venderia su cuerpo por la fama haciendo que Richardson acabe perdiendo las formas y suelte dos o tres perlas dignas de ego (bien grande) masculino herido.

Me parece lamentable que un fotógrafo con tanto renombre tenga la caradura de decir semejantes barbaridades, y lo que es peor, hacerlas!
Ya fue denunciado con anterioridad por otras modelos por acoso, pero claro, es que es Terry Richardson, amiguísimo de tantos peces gordos... como vamos a hacer nada contra él? En todo caso contra las modelos que osaron no cumplir sus deseos!
Es injusto que alguien se aproveche de esta forma tan repugnante de su posesión de poder cuanto estás fotografiando modelos y mucho más si son chavalitas que están empezando y se encuentran por sorpresa con energúmenos como él.

No todos los fotógrafos somos unos pervertidos ni buscamos la fama a cambio de sexo, drogas y rock 'n' roll.
Ni todas las modelos son simplemente una cara bonita y un cuerpazo hueco del que puedes abusar, usar y tirar siempre que te apetezca.

Y lo peor de todo es que tipos como Terry Richardson los hay por todas partes, a veces más cerca de lo que imaginamos.
Y algunos tienen también nombre y apellidos.

On Melancholly Hill (Gorillaz)

Hace tiempo que quería dedicar una entrada a este tema.
Hablando con mi amigo Rober, él me explicaba que mediante la fotografía no era capaz de lidiar con sus emociones. Las exteriorizaba, pero no hacía frente a sus sentimientos. No se sentía mejor.
Yo no supe que decir y he estado unas semanas pensándolo antes de llegar a una conclusión.

No, la fotografía no es mi medio para lidiar con mis emociones. Refleja mis sentimientos reales y sinceros en el momento en el que han sido tomadas, incluso mis pensamientos hacia el sujeto fotografiado.
Me siento relajada cuando he conseguido expresarme mediante una foto, pero no siento que he superado esas emociones. El único medio que me ayuda a soltar todo lo que llevo dentro es la música.
Por ese motivo siento que mis fotografías están estrechamente ligadas a la música que escucho en el momento en el que son concebidas y por ese motivo siempre llevan títulos de canciones de grupos más o menos conocidos (a parte de mi evidente falta de originalidad a la hora de nombrarlas).

Reviso mi trabajo y hay fotos que me dicen algo, pero al asociarlas con la canción que las titula pienso: Ala tia, que jodida estabas... o Que día tan grande!

I Feel Better (Hot Chip)

Quelqu'un M'a Dit (Carla Bruni)

Plug In Baby (Muse)

Minute of Decay (Marilyn Manson)

In Between (The Cure)

Quizás ese el motivo por el cual pienso que definir estilos es una soberana gilipollez.
Todos tenemos un punto de vista y una forma de ver la realidad. Y la fotografía es muestra de ello, no es un arte objetivo. Nunca.
Entonces siempre reflejaremos esa realidad a través de nuestra percepción y nuestras emociones.
Evidentemente cada uno tiene una forma de entender el mundo y eso contribuye a que haya unos rasgos fundamentales en su obra, su medio de expresión.
Pero por qué tendemos a ignorar a aquellos artistas que cada vez se expresan de una forma?
Prueban estilos y formas nuevas y acostumbramos a decir que se están vendiendo y amoldando a algo/alguien.

Entonces, señores míos, no nos quejemos cuando veamos que el arte se está vendiendo como un producto si somos nosotros los que pedimos más de lo mismo!

Podría poner un millón de ejemplos sobre artistas afectados ante esto mismo que estoy exponiendo ahora, pero el que mas me llama la atención, obviamente, es el caso de Steven Meisel.

Desconozco el método de trabajo de Meisel y que siente al hacer sus fotografías, pero es evidente que le admiro. Y precisamente por lo que he comentado antes. Es una persona capaz de hacer cualquier tipo de fotografía y siempre que las ves dices: vaya! Es Meisel.
Me encanta el trabajo de Hedi Slimane, me parece genial, pero cuando busco algo de él ya se que me voy a encontrar. Retratos en blanco y negro (y que me llamen nazi por delimitarlo tan claro) y nada más.
Sin embargo en Meisel he visto de todo. Incluso lo he llegado a confundir con Steven Klein. Es eso malo? Es malo ser camaleónico?

Muchos dirán que es falta de estilo personal, pero ya se sabe, la belleza/fealdad está en los ojos de quién mira.

TheVoid

Fotos y música, la mejor combinación del mundo :)

Empezando una nueva faceta como fotógrafa de grupos de música.
Primer directo, y vaya directo! Quizás las fotos no son lo mejor que haya visto la tierra en cuanto a iluminación, encuadre, etc.
Era mi primera vez, y como toda primera experiencia, la recordaré con cariño, pero se verá eclipsada por futuras fotografías con mejores resultados dejándome un buen sabor de boca.











La realidad es que tuve un breve minuto de pánico. ISO 800, luz más que escasa, y el técnico de luces dejó los fotos tal cual y se quedó más ancho que largo. Conclusión, luz súper homogénea, magenta horrenda, sin textura, sin matices y tan tan tan potente que a penas me deja margen para poder editarla y darle un mínimo de gracia.
Aún así, me gusta el resultado. El feeling de los músicos con el público era muy bueno, el ambiente super divertido y creo que las fotos lo muestran a la perfección. Problemas técnicos a parte.

















Como crítica personal sobre la música de "TheVoid" debo decir que rápidamente han subido los escalones de mi top ten de grupos del momento. Simplemente me encantan (que no se note mucho el colegueo, porfaplis!)

Linkeo su myspace para aquellos que quieran conocerlos:

http://www.myspace.com/thevoidband


Como siempre, espero que os gusten las fotos y en este caso en particular, también la música ;)

Temptation

Van a dar las 6 a.m. y no puedo dormir... Será la resaca fallera? Demasiado silencio, supongo.
De todas formas, hacía tiempo que necesitaba tiempo para este nuevo post.
Ya lo decía Tom Waits

"I know that she is made of smoke
but I’ve lost my way
she knows that I am broke
so that I must play
temptation, temptation, temptation
oh, whoa, temptation, temptation, I can’t resist"







Yo tampoco me puedo resistir a trabajar con mi amiga L.
Dejamos pasar demasiado tiempo entre sesión y sesión, pero siempre que nos reencontramos salta esa chispa y brota la mágia que hace que salgan fotos así de intensas.

Me llama, me inspira, me enamora y me embauca con esa habilidad innata que tiene para que la cámara haga su voluntad.






Deseo de todo corazón que pese a todo lo que pueda ocurrir a lo largo de su vida, nunca cambie. Que siga siendo ella misma, rezumando feminidad y queriéndose cada día un poquito más.
Al fin y al cabo L. tiene el poder de hacerme caer en la tentación de dejar de lado todos mis nuevos proyectos personales y pasar una tarde muy divertida volviendo a hacer algo así como fotografías estrictamente bonitas.
Aunque para mí siempre significarán mucho más.



(por motivos que no debo exponer aquí el resto de la sesión se encuentra en mi galería de facebook. Lo siento y espero que os gusten)

Fragile Tension

Momentos de cambio. Tiempo de lavarse la cara y pararse a pensar qué hacer con la vida. Ahora es el momento adecuado para hacerlo, ahora que no tengo trabajo estable, ni obligaciones que me retengan ni me aten.
Y sin embargo, estoy indecisa.
Y no porque hay tantas posibilidades que me siento abrumada e incapaz de decidir, sino por la sensación de estar encima de una montaña inmensa y tener solo dos opciones: Seguir subiendo o dejarte caer.
Seguir sacando fotos de moda e ir probando en revistillas, incluso tener agallas para probar en otros lugares desconocidos donde quizás alguien pueda interesarse por esclavizarme como asistente. O girar e irme a fotografiar grupos de música, sentirme más libre y cambiar por completo mis "planes de vida futuros".
Ambas opciones suponen un salto hacia el vacío. Sigues subiendo y haciendo moda o te dejas caer y a tope con los grupos?

Cuanto te puede cambiar la vida leer un libro... y en este caso, han sido varios.
El primero me ha abierto los ojos a una nueva posibilidad. Hacerme con una cámara analógica y probar con película en blanco y negro ISO 100. Y echarme a la carretera.





























Y el segundo libro me enseñó que nunca existen dos posibilidades. Puedes subir y puedes caer. Pero al caer también puedes volar.


En la vida hay algo más que la moda o los grupos de rock.

Noches de Neón, Amanecer Sintético

Estáis todos invitados!